Adım adım kalemle çizmeyi öğrenin. Aşamalar halinde kalemle çizim dersleri

yönetici

Büyük olasılıkla, herkesin periyodik olarak bir şeyler çizme arzusu vardır ve sadece bir karalama karalaması değil, herkesin hoşuna gidecek şekilde. Özellikle güzel ve yetenekli bir resme bakıldığında sıklıkla böyle bir arzu ortaya çıkar. Bu kadar zor görünüyor mu? Kalemle nasıl havalı çizileceğini öğrenmek istiyorum, kağıt alıyorum ve bir başyapıt çiziyorum. Ancak uygulama söz konusu olduğunda zorluklar ortaya çıkar: ya merkez kaydırılır, sonra ölçek ve en boy oranı yanlış olur, o zaman ayrıntılar işe yaramaz. Hızlı bir şekilde çizmeyi öğrenmek nasıl basit bir kalemle , kendi beceriksizliğiniz nedeniyle başyapıtlar yaratma arzunuz anında ortadan kaybolursa?

En yetenekli ustaların bile hemen öğrenmediğini unutmayın: Herkes becerilerini geliştirmek ve başkalarını güzellikle memnun etmek için uzun bir yol kat etti. Bunun öncesinde bir yıldan fazla ve bir aydan fazla süren sıkı çalışma var - biraz zaman alacak ve artık basit resimler ve insanlar çizmede zaten iyiyiz.

Kalem çizim için en basit araç olarak kabul edilir, bu yüzden onunla eğitime başlamaya değer.

alışman lazım kalem ve not defteri taşımak eskizler yapmak için. Yalnızca sıkı çalışma ve azim hedefe ulaşmaya yardımcı olacaktır. Peki arzu ve bazı yeteneklere ek olarak hiçbir şey yoksa ne yapmalı?

Çizim: Yeni başlayanlar için güzel ve kolay bir şey nasıl çizilir

Bu nedenle resim çizmeye nereden başlayacağınızı bilmeniz gerekir. bunu hatırla yeni başlayanlar için kalem en uygun araçtır. Bunun nedeni silinmesinin kolay olması ve satırın yanlış olması durumunda değiştirilebilmesidir. Üstelik kolayca güzel bir çizim oluşturabileceğiniz farklı kalem türleri de vardır.

Geleceğin sanatçıları için temel tavsiye asla Ayrıntıları nasıl tasvir edeceğinizi öğrenene kadar karmaşık ve büyük resimlerle çizim yapmaya başlamayın. Başarılı olmanız pek mümkün değil ve tekrar çizim yapma arzusu ortadan kaybolacak.

İlk olarak, tek tek nesnelerin nasıl çizileceğini öğrenin. Bunu yapmak için diğerlerinden bir öğeyi gözlerinizle vurgulayın. Daha sonra şekli ve boyutu görsel olarak değerlendirin. Daha sonra, boyutuna ve şekline göre kağıdın kağıt üzerinde nereye yerleştirileceğini seçin. Kağıdın uzunluğu boyunca uzun elemanların, genişliği boyunca ise geniş elemanların yerleştirildiğini unutmayın.

Ayrıca, gerçek nesnenin genellikle yapraktan daha büyük olduğunu, dolayısıyla onu çizmeniz gerektiğini unutmayın. en boy oranı ve ölçek. Bu yeni başlayanlar için kolay bir iş değildir. Bu nedenle becerileri geliştirmek için aşağıda çizime yer açmaya yardımcı olacak basit egzersiz önerileri bulunacaktır.

Çizim egzersizleri

Bu çizim alıştırmalarında, nesneleri küçük ayrıntılar oluşturmadan şemalar halinde çiziyoruz; bu, yeni başlayan birinin basit ve güzel bir şekilde çizebileceği bir şeydir. Burada iddiasız figürler kullanılarak nesnelerin nasıl oluşturulduğunu, boyutlarının dikkate alındığını görmek önemlidir. Bu becerileri edinerek gelecekte resmin konumunu ve boyutunu otomatik olarak bulabileceksiniz.

1. Egzersiz: yani ilk görev şu ki bir nesnenin doğal boyutundan değil, resimden çizilmesi gerekiyor. Bu, bir öğenin seçimini ve onu yerleştirecek bir yer aramayı gerektirmediği için görevi büyük ölçüde basitleştirir - her şey zaten yapılmıştır. Aynı şeyi farklı bir boyutta çoğaltmanız gerekir, böylece kopya haline gelmez.

Oran ve uzay anlayışını geliştirmek için bu alıştırmaları diğer görüntülerle tekrarlayın.

Bir dağ çiziyoruz.Öncelikle resme yakından bakın. Bunu sayfanızda görselleştirin. Şimdi düz bir çizgi çizin. Bu temel olacak. Tepenin şeklini, yamaçlarını inceleyin. Dağın kenarları aynıysa, yüksekliği tabanın genişliğinden daha az olan normal bir koni olarak tasvir edin. Parçaların boyutlarının kaç kez farklı olduğunu anlamak için bir cetvel alabilirsiniz, ancak asıl önemli olan bunu gözle yapabilmektir. Bu durumda yükseklik ve genişlik oranları 1:3 olur.

En boy oranını doğru şekilde belirlemek için önce bir tepe noktası oluşturun. Yatayda konumlandıracağınız bir yer bulun. Çizgi üzerinde 3 eşit parça oluşturun. Sonra ortayı bulun ve bir dik çizin. Daha sonra dağın tepesini tabandan 1 bölüm uzaklıkta işaretleyin. Görüntü eşleşiyorsa her şey doğru şekilde yapılmıştır. Şimdi aynı dağı farklı boyutta yaratmaya çalışın.

Bir nesnenin en boy oranını doğru bir şekilde belirlemek için, onu tabanın eşit parçalarına bölerek başlamanız ve ardından bundan daha ileri gitmeniz gerektiğini unutmayın. Bu görev size doğru bir şekilde tanımlamayı öğretecektir. nesnelerin çeşitli unsurlarının oranı. Ve bu çizimin temelidir.

Egzersiz #2: başka bir sorun da şu ki Farklı genişlik ve yükseklik oranlarına sahip bir dağ tasvir etmek istiyorsunuz. Burada 1:4 olacaklar ve üst kısım sağa sapacak. Görev daha zor ama imkansız değil.

İlk olarak, ilk alıştırmanın adımlarını tekrarlayın: eşit parçalara bölerek düz bir çizgi çizin (burada 4). Sonra bir özellik var - üst kısım segmentin merkezinde olmayacak. Sanki üçüncü segmentin üstündeymiş gibi, bu yüzden ondan dik bir çizgi çiziyoruz. Daha sonra üst kısım kapatılır. Genellikle bir çizim oluştururken taban 2 veya 3'e, nadiren 5'e bölünür.

Egzersiz #3: Bu alıştırmada tek bir kağıda çizim yapmanız gerekecek farklı dağların profilleri konum ve yükseklikte farklı köşelere sahip olan. Korkmayın, görev çok zor değil. Her tepeyi ayrı ayrı hayal edin, zihinsel olarak üslere noktalı bir çizgi çizin. Ve sonra ilk egzersizin birkaç kez tekrarlandığını anlayacaksınız.

Diğer bir beceri ise alet kullanmadan düz çizgiler çizme becerisi. Kolay değil, pratik gerektiriyor. İlk önce bir cetvel kullanarak dikey bir çizgi çizin. Şimdi maksimum serbest el paralelini oluşturmaya çalışın. Benzer bir uygulama ufukta da tekrarlanır.

Kuluçkada Ustalaşmak

Kurşun kalemle şaheserler yaratırken ustalık gerekir Bir nesnenin hacmi için tarama becerileri. Gölgenin nereye düştüğünü ve ışığın nereye düştüğünü gösterecektir. Basit şekillerle başlayın: küp, top, koni vb. Ayrıca yakından bakıldığında bu figürlerin yarı gölgeye sahip olduğu fark ediliyor.

Aydınlıktan karanlığa yumuşak bir geçiş elde etmek için ihtiyacınız olacak farklı ağırlıklarda kalemler. Bu beceride ustalaştıktan sonra üç boyutlu detayların nasıl çizileceğini kolaylıkla öğrenebilirsiniz. Dersler için yeni başlayanlar için ilginç ve şık çizimler seçebilirsiniz - çok karmaşık değil ama güzel, sonuçtan sizi memnun edecek ve özgüveninizi destekleyecektir.

Bir kişi nasıl doğru şekilde çizilir

Önceki görevlerde başarılı olduysanız, şimdi çözelim, bir insan nasıl çizilir. Bu en kolay görev değil. Aşamalı bir çizim düşünün. Öncelikle kağıt üzerinde ayakta duran insanlar yaratmaya çalışın; bu, en boy oranlarını ayırt etmek için önemlidir.

Dikey bir çizgi çizin, bir ızgara oluşturmak için ondan itin, yani. belin ana hatları, omuzlar, baş, kollar ve bacaklar. Peki bu çizgilerin boyutu nasıl anlaşılır? Doğadan çizim yaparken Ölçme aracı olarak kalem kullanmak önemlidir. Örneğin belden başa kadar olan boşluğu tanımlamak istiyorsunuz. Bir kalem alın, ucunu görsel olarak taç seviyesiyle hizalayın, ardından belin bulunduğu yeri işaretleyin. Boyutu kağıda aktarın. Böylece tüm nesneleri ölçmek mümkün olacak.

İnsanları çizmek zor bir iştir. Tabanı oluşturarak başlayın, ardından ayrıntıları boyayın.

Kendinizi kontrol etmek için şunu unutmayın vücut görsel olarak 8 parçaya bölünmüştür. Bir kısım kafanın büyüklüğüne eşittir. Daha güçlü cinsiyetin temsilcileri için vücut uzunluğu 3 kafadır ve kenarlık göğüs, çene, kasık ve kemer üzerinde bulunur. Bacaklar - 4 kafa ve merkez dizlere yakın. Omuzların genişliği başın büyüklüğünün 2 1/3'üne ulaşır. Kollar kafanın 3,5 katı uzunluktadır. Kadın oranları farklıdır - vücut daha uzundur ve kalçalar en geniş kısım olarak kabul edilir.

Bir kişinin oranlarını belirlediyseniz, çizilen işaretler ardından vücuda şekil verin. Bunu yapmak için tüm elemanlar silindir ve oval şeklinde çizilir. Her şeyi beğendiyseniz, taslağı çizin. Artık geriye sadece detayları yaratmak kalıyor - parmaklar, saç, yüz, kıyafet.

Portre nasıl çizilir

En büyük zorluk portrelerin yaratılmasıdır. Zorluk, bir benzerlik elde etmek için tüm detayların ve özelliklerin doğru şekilde çizilmesinin gerekli olmasıdır. Öyleyse yeni başlayanlar için nasıl portre çizileceğini bulalım.

İlk ipucu: Kalemle bir fotoğrafla kolayca ne çizebileceğinizi veya çizebileceğinizi düşünün? Yüzün ayrı bölgeleri: burun, gözler, farklı açılardan dudaklar, hatta kulaklar. Ardından tam görüntüyü oluşturmaya devam edin. Yeni başlayanlar için bir fotoğraftan çalışmak daha kolay olacak, yavaş yavaş doğadan kişisel gözlemlere, eskizlere ve eskizlere geçebilirsiniz.

İkinci ipucu: Baş için bir oval oluşturarak başlayın. Daha sonra merkezden dikey bir çizgi çizin. Yüzünü eşit parçalara bölecek. Daha sonra yatay olarak 2 parçaya bölün - bu göz çizgisidir. Kaşlar kulakların üst kenarları çizgisinde bulunur.

Üçüncü ipucu: Burnun uzunluğu şu şekilde belirlenebilir: gözler ile çene arasındaki boşluğu 2'ye bölün - burası ucun yeridir. Genişliği gözlerin kenarları arasındaki boşluğa karşılık gelir. Bu oranlar bir aksiyom değildir ancak çoğu zaman yüzler bu şekilde çizilir.

Temel alınabilecek belirli bir yüz oranları kavramı vardır.

Yüzün kısımlarını düzenlerken dudakların, burnun, kulakların ve saçın konturunu oluşturmanız gerekir. Detaylar size uygunsa çizmeye başlayın. Artık geriye sadece son rötuşları eklemek kalıyor.

grafiti tarzı

Eğer yazı yazmayı seviyorsanız, o zaman düşünmelisiniz. Kelimeleri, harfleri, cümleleri çizmek için farklı yönler ve stilistik alıştırmalar vardır. Ve hangi yönde yaratacağınızı anlamak için hepsini incelemeniz gerekecek.

Önce kağıt üzerinde pratik yapın. Bir kelime oluşturun. Harflerin, harf yüksekliğinin ½'sine karşılık gelen bir mesafeye yerleştirilmesi gerekir, çünkü bunların kontur boyunca daire içine alınması gerekecektir. Şimdi her harfe hacim verin ve taramayla şişkinlik yapın.

Takım seçimi

Çizimde önemli bir rol, alet ve sayfa seçimiyle oynanır. Peki hangi cihazları seçmelisiniz:

Farklı kalem türleri vardır. Basit bir kalem farklı yumuşaklık seviyelerine sahip. Genellikle Latin harfleriyle belirtilirler: B en yumuşak, H en sert ve HB sert-yumuşak kalemlerdir. Ayrıca 2'den 9'a kadar sayılar da vardır. Tonlamayı gösterirler;
yeni başlayan birinin farklı bir şeye ihtiyacı olacak farklı sertlikte kalemler. Ek olarak, çizim yaparken ihtiyacınız olacak yumuşak silgi;
kağıtönemli bir rol oynar. Beyaz kalın tabakalar kullanmak daha iyidir - düzeltmelere dayanabilirler. Üzerinde gölgeler farkedilebildiğinden, kurşun kalem için grenli bir sayfa uygundur.

Bir kalemle nasıl çalışılacağını ve evde güzel bir şeyin nasıl çizileceğini nasıl öğreneceğimizi ayrıntılı olarak düşündük, ancak şimdi bir tür sonucu özetleyelim. Çizim için elinizi nasıl dolduracağınıza dair kısa ipuçlarını düşünün; liste elbette tam olmaktan uzak, ancak deneyimi özetliyor:

Eskizler oluşturun.

Ana nokta bu. Oluşturmak için bir gün gerekiyor en az 5 eskiz. Burada maksimumda çalışmaya değer. Çizimler oluşturmak için her fırsatı kullanın: yolda, ofiste, evde. Bu, eli doldurur, hayal gücünü ve boyutların oranını anlama yeteneğini geliştirir. Storyboard'ların ve çizgi romanların faydalı çizimi.

Ustaların çalışmalarını kopyalayın.

Ustaları taklit edin, lezzet gelişir. Yapmak Her 3 ayda bir 1 kopya. Buna iyi sanatçıların orijinalleri de dahil olmalıdır. Kaynağa olabildiğince yaklaşmaya çalışın, yalnızca ustaların tekniklerini değil aynı zamanda o dönemin kültürünün özelliklerini de inceleyin.

Deney yapın, hatalardan korkmayın ve yaratıcılığı sonraya ertelemeyin. Böylece yakında başyapıtların nasıl yaratılacağını öğreneceksiniz.

Bellekten çizin.

Hayattan çizim yaparken bile hafızadan bir görüntü yaratmalısınız. Ayrıca, hafızadan küçük elemanların çizilmesi önemlidir- görsel hafızayı ve hayal gücünü geliştirecektir.

Hataları tekrarlayın.

Çoğu zaman insanlar ilk problemlerde pes ederler: hatayı tekrarlamaktan korkarlar. Ama bunu yapmamalısın. Çalışmıyor - yeniden başlayın. Hatalardan kaçınmayın, onlara yakından bakmalısınız - belki de kişiliğinizin yattığı yer burasıdır.

Bir fotoğraftan çizim yapmayın.

Evet ilk başta öyle tek yol pratik yapın ama sonra yapmayın. Objektif formların tam derinliğini aktaramıyor.

Bir ara verin.

Birine odaklanma geçiş yapabilmek önemlidir. Bir şeyler işe yaramazsa ara verin. Başka çizimlere başlayın, bakış açılarını ve tekniği değiştirin.

Çözüm

Kurşun kalem veya boyalarla (pastel, sulu boya, yağlıboya vb.) çizim yapmak sizin için tamamen yeni bir yaşam yönü olsa da, Hedef belirlemekten korkmayın hem mütevazı hem de küresel. Çizim yapmaya neden karar verdiğinizi hatırlamak önemlidir: Gelecekteki bir meslek mi yoksa hobi mi olacak, hediye olarak sunulan bir manzara veya portre ile arkadaşlarınızı veya akrabalarınızı memnun etmek mi istiyorsunuz, yeni bir yaratıcı nişte ustalaşmaya mı karar verdiniz?

Kendi yetersizliğinize dair korkular sizi rahatsız ediyor, sürekli kulağınızda "Neyse, başaramayacaksın" diye uğultu mu var? Fikirlerinizi ve planlarınızı sonraya ertelemeyin, yavaş yavaş kalem ve boya kutuları satın almayın veya hafta sonlarını mağazalarda o "en iyi kağıdı" arayarak geçirmeyin. Dilekleriniz bugün gerçekleşsin- sadece bir defter ve kalem alın ve çok yetenekli olmasa da kendi eskizlerinizi yapmaya başlayın.

23 Ocak 2014 15:22

Siteye hoş geldiniz "Çizim Okulu", sloganımız "Çizmeyi öğrenmek kolaydır".Sitemizde en iyiler toplanmıştır çizim dersleri, yağlı boya, grafik, karakalem dersleri, tempera boyama.kolayca ve Natürmort, manzara ve sadece güzel resimlerin nasıl çizileceğini hızla öğrenin Yetişkinlere ve çocuklara yönelik Sanat Okulumuz aynı zamanda uzaktan öğrenmeye evde başlama olanağı da sunuyor. Kurşun kalem, boya ve diğer malzemelerle çizim üzerine haftalık olarak en ilginç kursları düzenliyoruz.

Site Sanatçıları

Bizim çizim dersleri en iyiler tarafından derlendi sanatçılar barış. Dersler açıkça, resimlerle açıklanıyor çizmeyi öğrenmek nasıl hatta karmaşık resim sergisi.. Öğretmenlerimiz son derece nitelikli tasarımcılar, illüstratörler ve deneyimli sanatçılardır.

Site çoklu formatı

Bu bölümlerin herhangi birinde çizim yapmayı nasıl hızlı bir şekilde öğreneceğinize dair ilginç bilgiler bulacaksınız. farklı malzeme yağlıboya, sulu boya, kurşun kalem (renkli, basit), tempera, pastel, mürekkep gibi... . Sevinçle ve keyifle çizin, ilhamın size eşlik etmesine izin verin. Ve Sanat Okulumuz, kalem, boya ve diğer malzemelerle çizim yapmayı öğrenmede maksimum kolaylık sağlamak için gereken her şeyi yapacaktır.

Gerçek sanatın boya ve tuval olduğunu kim söyledi? Size yönü anlatmaya hazırız artistik yaratıcılık Vrubel veya Brian Duey gibi ustaların sahibi olduğu ve sahibi olduğu. Basit bir kalemle çizimleri mükemmel bir şekilde yaptılar. Bu işler de insanı heyecanlandırır, sevindirir, keyif verir. Onların tekniğini benimseyip benzer şekilde çizim yapmayı öğrenmek mümkün mü? Tabi ki yapabilirsin! Peki bunun için nasıl ve neye ihtiyaç var?

Öncelikle neden bu yöne dikkat etmeniz gerektiğinden bahsedelim.
Bir sonraki odaklanacağımız önemli konu çizimin sırlarıdır.
Gelin siyah beyaz görüntülerin hüküm sürdüğü dünyaya bu gezimizi küçük ama hoş bir hediyeyle tamamlayalım.

Tek renkli kalem çizimleri

Basit olan her şeyin büyüklüğünden ve dehasından bahsederken, sıradan bir kalemi hatırlamaktan başka bir şey yapamazsınız. Aramızda kim ona aşina değil ve onu elinde tutmadı. Hepimiz çocukluğumuzdan beri bu konuda iyiyiz. Elbette yeni başlayanlar için, çok küçük çocuklar için bir kalem alıp karalamalar "yaratmaya" başlamak çok kolay görünüyor.

Ancak çocuk büyüyor ve kalemin uygulama aralığının çok büyük olduğunu ve onu farklı şekillerde kullanabileceğinizi görüyor. Birileri kağıt üzerinde şehirler, köprüler, evler inşa ediyor onlara. Bir diğeri - onları dünya çapında bir gezinin rotasını haritaya yerleştirir. Üçüncüsü ise şiir yazar veya sevgilisinin portresini çizer.

İşte bu kadar kolay ve basit bir şekilde kalem hayatımıza girdi, asistanımız ve dostumuz oldu. Ve kalemle çizilen resimler zaten tam bir trend, şık ve kendine özgü bir çekiciliğe sahip.

Onların ayırt edici özelliği kesinlikle evrensel olmalarıdır. Bu nedenle olasılıkları sonsuzdur. Basit bir kalemle çizilenler:

Her yaşa uygundur. Küçük çocuklar onlara bakmakla ilgileniyor ve yetişkinler de onları sosyal ağlardaki gönderilerinde kullanmaktan hoşlanıyor.
Kullanımları için sınırlayıcı kriterler yoktur. Kız ve erkek çocukların benzer sergilemeleri ilginç olacak güzel resimler durum olarak kullanın veya bunları arkadaşınıza verin.
Kopyalanabilirler veya kendiniz nasıl gerçekleştireceğinizi (kopyalayacağınızı) öğrenmek kolaydır.
Görüntülerin farklı doğası. Bunlar sevimli tüylü sevimli resimler olabilir, komik ve komik olabilirler veya fotoğraf gibi görünebilirler.

Ve en önemlisi, karakalem inanılmaz derecede çekici ve ikna edicidir. Sadece sosyal ağlardaki bir sayfadaki profilinizi değil, sabahınızı ve tüm gününüzü hoş anılarla süsleyebilir.

Basit görseller için çizim seçenekleri

Karakalem çizimlerin eğlenceli, orijinal ve dikkat çekici olmasının en büyük sırrı canlı gibi görünmeleridir. Her şey o kadar gerçekçi ve doğru çizilmiş ki, sanki insanlar konuşacak, gülecek veya ağlayacakmış gibi görünüyor ve nesneler alınıp kullanılabiliyor.

Neden bu kadar havalılar ve her şey bu kadar doğal görünüyor? Onları ne canlandırıyor? Daha yakından bakıldığında, hafif vuruşlarla ustanın yalnızca görüntüyü ve silueti aktaran çizgilerin doğruluğunu düşünmekle kalmayıp, görüntülerin sadece güzel değil, aynı zamanda küçük bir nüansa da özel önem verdiği dikkat çekiyor. neredeyse maddi. Bu nedir? Işık ve gölge.

Chiaroscuro üzerinde ustaca çalışan sanatçı, görünür bir hacim elde ediyor. Önümüzde, daha önce olduğu gibi, eskiz için basit siyah beyaz resimler var. Ancak, örneğin yüze düşen bir bukleden veya masanın üzerine bir vazodan bir gölge göründüğünde, her şey aniden canlandı.

Sen de aynısını yapabilir misin? Öğrenmek istiyor musun? Sizinkinin gerçekçi görünmesini ister misiniz? O halde bizi ziyaret etmekte haklısınız!

Adım adım ustalık sınıfları

"Çizmek" demek kolaydır, ama eğer hiç çalışmadıysanız ve hiç yetenek yokmuş gibi görünüyorsa, bunu gerçekten nasıl yapabilirsiniz? Sitemizin ekibi, tüm arkadaşlarına aşamalı olarak kalem çizimleri yapmayı öğrenmeleri için harika bir fırsat sunuyor. Öğretmenler olmadan siz kendiniz bir sanatçı olabilir ve yaratıcılığınızla kendinizi ve sevdiklerinizi memnun edebilirsiniz. Nasıl? Eskizde, tekrarlama tekniğinde nasıl ustalaşılacağına dair ipuçlarımızı kabul ederseniz. O hiç de karmaşık değil. Evet ve sonuç memnun edecek.

Çizim, yaratıcı insanlar için en azından harika bir hobidir. Birçoğu, bunun için bir tür özel yeteneğe sahip olmanız gerektiğine inanıyor, aslında herkes belirli bir azim ve sistematik uygulamayla çizmeyi öğrenebilir. Kalemle nasıl çizim yapılacağını ve yeni başlayanların bu ders hakkında bilmesi gerekenleri anlamanıza yardımcı olacağız.

Çizim malzemeleri

Bir dizi basit kaleminiz olmalı. Bunlar H (Rusça işaretlemede T) - sert bir kalem, B (M) - yumuşak harflerle gösterilir ve mektubun önüne sertlik veya yumuşaklık derecesini gösteren bir sayı, örneğin 2B yerleştirilir.

Yeni başlayanlar HB (TM) kalemle başlamalıdır - bu standart bir kalemdir, orta sert-yumuşak. Bir kez alıştığınızda, diğer kalem türlerini kullanırken basıncı kontrol etmenin daha kolay olduğunu göreceksiniz.

Beyaz ve kalın kağıt alın, en iyisi grenli kalem tonları üzerinde açıkça görülebilecektir. Mümkünse, bir silgiyle kontrol etmek ve ovalamak için bir sayfa kağıt satın alın - makaralarla hemen gevşerse, bu tür kağıdın kalitesi arzulanan çok şey bırakır.

Gelecekteki lekeleri düzeltmek için iyi bir silgi almayı unutmayın. Silerken kağıdın ciddi şekilde yaralanmaması için yumuşak bir silgi seçin.

Nereden başlamalı

Her şeyden önce çizimin temel ilkelerine aşina olmanız gerekir: kompozisyon, hacim, perspektif, dinamik. Bu temel bilgiler yalnızca karakalem çizimler için değil, her stil için geçerlidir.

Bundan sonra tam olarak neyi öğrenmeye çalıştığınıza, nasıl çizmek istediğinize, hangi stili seçeceğinize karar vermelisiniz. Her şeyden biraz yapabilmek isteseniz bile, önce belirli bir şey üzerinde durun ve sınırsızlığı kucaklamaya çalışmayın; bir stilde ustalaşın ve sonra diğerine geçin.

Portre çizmeyi öğrenmek istiyorsanız anatominin temellerini, insan yüzünün ve vücudunun oranlarını öğrenmeniz gerekecek. Manzaraların nasıl çizileceğini öğrenmek için bitkiler, dağlar, deniz dalgaları vb. gibi doğal nesnelerin çiziminde pratik yapmanız gerekir. Anime çizmek istiyorsanız bu türdeki karakterlerin çizim özelliklerini bilmeniz gerekir.

Basitten karmaşığa

Geometrik şekillerin önce 2 boyutlu, sonra 3 boyutlu olarak nasıl çizileceğini öğrenmelisiniz. Bu, uygulamanızda çok önemli bir adım haline gelecektir, çünkü aslında tüm nesneler ve hatta biz kendimiz bile şartlı olarak farklı geometrik şekillerden oluşuyoruz. Ve nesneleri ve insanları çizmeyi yeni öğrendiğinizde ve hatta deneyim kazandıktan sonra bile, çizdiğiniz nesnelerin oranlarını gösteren daireleri, ovalleri, kareleri kağıt üzerinde çizmeye devam edeceksiniz.

Birçok basit nesneyi, hayvanları basitleştirilmiş bir biçimde çizin. Bir fincan, bir çalar saat veya bir masanın üzerine bir elma gibi görünüşte sıkıcı görünen nesneleri çizmekten çekinmeyin; basit bir 2 boyutlu taslak çizimi bile sizden biraz beceri gerektirecektir.

Şimdi biraz pratik yapıp sevimli bir fare çizelim.

1. Yumuşak bir kalem alın ve hafif bir kesişme noktasıyla yan yana iki oval çizin. Bunlardan biri daha küçük olacak - bu gelecekteki fare kafası ve ikincisi vücut olacak.

2. Kulaklar için daireler çizin, pençelerin ana hatlarını çizin ve kıvırcık kuyruğun ana hatlarını çizin.

3. Şimdi fare için bir ağızlık çizelim - ters damlacık şeklinde bir göz, toplu bir burun, bir gülümseme ve ayrıca kulakları çizmeyi de unutmayın.

4. Namlu ağzındaki iç konturları silin ve daha doygun bir vuruş yapın. Gözbebeğini ve burnu, ortasında beyaz bir vurgu olacak şekilde siyahla renklendirin.

5. Farenin pençelerini çizin ve gövde boyunca yardımcı konturları silerek kuyruğu şekillendirin. Farenin geri kalanını daire içine alın.

İki boyutlu görüntülerden sonra hacim aktarımıyla üç boyutlu görüntülere hakim olmaya başlayın. Siyah beyaz çizim yaparken klasik görevle başlayın - gölgesi düşen bir top çizin. Evde uygun bir topunuz yoksa obje olarak kullanın Yumurta. Böyle bir çizimin nasıl gerçekleştirileceği aşağıdaki videoda görülebilir.

İlk başta doğadan nasıl çizim yapılacağını öğrenmek çok önemlidir; gerçek nesneler üzerinde bir form duygusu geliştirmeli, gölgeleri ve ışığı gözlemlemeli ve hacmi görmelisiniz.

Çizimde temel prensip basitten karmaşığa, genelden detaya doğru harekettir.

Acele etmeyin ve birkaç çizim seansından sonra muhteşem resimler yaratabileceğinizi beklemeyin. Sabırlı olun: Bazen, iyi bir sonuç elde edene kadar aynı figürü tekrar tekrar nasıl çizeceğinizi öğrenmeniz ve ancak bundan sonra, örneğin insanları çizmek gibi daha zor görevlere geçmeniz gerekebilir.

Temel karakalem teknikleri

Ana karakalem teknikleri gölgeleme ve taramayı içerir.

İlk aşamalarda gölgelendirmede ustalaşmanız daha kolay olacaktır. Her ne kadar bazen sanat okulu öğrencileri örneğin sadece gölgelemeyi kullansa da, gölgelemenin yanlış teknik olduğu düşünülür. Her durumda, çizimde farklı sonuçlar elde etmeye yardımcı oldukları için her iki tekniğe de hakim olmak faydalı olacaktır.

Kuluçka

Tarama, bir kağıt parçası üzerine kalemle kısa ince çizgiler çizilerek yapılır. Çizgiler birbirinden aynı mesafeye yerleştirilir. Aynı zamanda kalem sayfadan çıkar: Bir çizgi çizdikten sonra, onu kağıt üzerinde zikzak çizerek orijinal konumuna çekmezsiniz, iz bırakmadan geri döndürürsünüz. Çizimi tek yönde taramak önemlidir.

Tonun doygunluk derecesi, farklı vuruş frekansı ve yönü ile kontrol edilir - vuruşlar dikey, yatay, çapraz olabilir. Farklı yönlerdeki çapraz vuruşlar kullanılarak renk derinliğinde bir artış elde edilir; örneğin, çapraz vuruşlar dikey vuruşların üzerine bindirilir.

Ayrıca kabartma vuruşları da vardır - kabartmayı iletmek için kullanılırlar ve kavisli, kavisli, kırık, ancak düz vuruşlarla gerçekleştirilirler.

Kalemle gölgeleme yoluyla hem ışık hem de gölge ve tonların yanı sıra çeşitli dokular da iletilir: arka planlar, yüzeyler, malzemeler vb.

Kuluçka tekniği yeni başlayanlar için oldukça zordur ve çok fazla pratik gerektirir. Kendi kuluçka stilinizi geliştirmeniz büyük olasılıkla uzun bir zaman alacaktır. Bu nedenle, yeni başlayanlar için, gerekirse gölgelemedeki kusurların düzeltilmesine yardımcı olacak gölgeleme tekniği uygundur.

Gölgeleme yardımıyla görüntünün gerçekçiliğine yumuşak bir ton geçişi ile ulaşılır.

Aşağıdaki şekilde gerçekleştirilir: kağıda tarama çizgileri bir kalemle uygulanır ve daha sonra özel bir aletle - harmanlayarak veya pamuklu çubukla, bir parça yumuşak kağıt, kumaş veya süetle ovalanır. Çizimde yağlı noktaların ortaya çıkmaması için çizgileri parmağınızla gölgelememelisiniz.

Aslında gölgeleme, yumurtadan çıktıktan sonra isteğe bağlı bir aşamadır, ancak kendine has bir özelliği vardır: Çapraz zikzak çizgilerle gölgelemeden önce tarama yapmak daha iyidir. Yatay gölgeleme yapmayın - kalem çizgilerini yalnızca yukarıdan aşağıya doğru ovalayın.

Gölgelemenin aynı olması önemlidir. Aşırı durumlarda, açık alanları tekrar kalemle dikkatlice gölgeleyebilir, koyu alanları ise silgiyle zayıflatabilirsiniz.

Bu videoda nasıl yapılacağını görebilirsiniz farklı şekiller tarama ve gölgeleme.

Temel bilgiler öğrenildiğinde, kalem tekniklerinde ustalaşılır, geriye yalnızca daha sık çizim pratiği yapmak kalır. Başarının anahtarının pratik olduğunu unutmayın.

Başlangıç seviyesindeki sanatçılar için, tek tek nesnelerin veya resimlerin kalemle çizilmesine ilişkin özel dersler göreceğiniz birçok eğitim vardır. Bu yayınları özel bir mağazadan satın alabilir veya internetten ders alabilirsiniz. Önemli olan mümkün olduğunca çok ve sık pratik yapmaktır. Çizimin sizin için her şeyden önce keyifli bir eğlence olmasına izin verin.

Hangimiz en az bir kez sanatçı olmayı hayal etmedik? Özellikle çocukluk döneminde çoğumuz güzel çizmeyi, hatta belki gerçek resimler yapmayı öğrenmek istiyorduk. Ancak çoğu zaman olduğu gibi, hayaller sıradan bir beceri eksikliği nedeniyle paramparça oldu. Ya ilgi alanlarının değişmesi ya da sıradan tembellik yüzünden, çoğu kişi bu yönde gelişmeye devam etme arzusundan ve sabrından yoksundu.

Peki yeni başlayanlar için kalemle çizim yapmayı nasıl öğrenebilirim?

Herhangi bir yaratıcı meslek gibi, çizim sanatı da birçok incelik içerir ve sahibinin yalnızca yaratıcı potansiyelini ortaya çıkarmasına değil, aynı zamanda dünya görüşünü güzel bir biçimde gerçekleştirmesine de yardımcı olur. Bu incelikler daha ayrıntılı olarak tartışılacaktır.

Eğitimin aşamaları ve ilkeleri

Çoğu zaman, nasıl çizileceğini tam olarak öğrenmek için, farklı planların çeşitli kompozisyonlarını çizme konusunda aşamalı öğrenmeye ve uygulamaya başvururlar. Örneğin bir insan çizmeye çalışıyorsanız ya da kağıt üzerinde bir manzara gerçekleştirmeye çalışıyorsanız, oldukça fark vardır. Bu nedenle bu durumda çeşitli nesneleri çizme becerilerinde ustalaşmak çok önemlidir.

Çizim öğretiminde bir diğer temel prensip ise düzenliliktir.Çizim becerilerinin geliştirilmesinde belirleyici faktör pratiktir. Bu derse günde en az 20 dakika ayırabileceğiniz hafta için kendinize özel bir program hazırlamak fena olmaz. Bundan, bu tür eğitimlerde de biraz sabır göstermeniz gerektiği sonucu çıkıyor.

Başlamak için ne gerekiyor?

O halde öncelikle kendinizi bulun not defteri oldukça büyük yaprakları ile. En az 50 sayfa olmalı, hazırlığınızdaki ikinci öğe seçim olmalıdır. kalem tatmak. Çok çeşitli kalemler vardır, bu nedenle sizin durumunuzda en iyi seçim, kullanmaya alışkın olduğunuz kalemdir. Örneğin yumuşak uçlu bir kalem olabilir. Doğal olarak, bir süre sonra, öyle ya da böyle, işinizin kalitesini artırmak için gerekli kalemleri satın almanız gerekecek.

Kendinize de bir takvim alın. Sadece ders programını değil aynı zamanda başarılarınızı da kutlayacağınız yer. İlk başta kendinizi programa sıkı sıkıya uymaya zorlamanız gerekecek, ancak zamanla bu yaşam tarzınızın bir parçası haline gelecek ve büyük keyif getirecek.

İlk sayfada bir şeyin resmini çizmeye çalışın. Çizimin yüksek kalitesi konusunda endişelenmeyin. Belli bir süre sonra not defterinin ilk sayfasını açacaksınız ve eski hali ile ne gibi değişiklikler olduğu arasındaki farka şaşıracaksınız.

Temel bilgiler

Pek çok kişi çizim yapmanın yalnızca doğal yeteneğe bağlı bir beceri olduğunu düşünüyor, bu nedenle “verilmiyor” veya “çalışmıyor” formatında kendilerine kolayca mazeretler buluyorlar. Ancak mesele sadece yeteneklerde değil, aynı zamanda edinilen becerilerde de. Temel ilkeleri bilmeden iyi çizim yapabilen bir kişi nadir bir istisnadır. Her işin öğrenilmesi gerekir. Bu nedenle, çizimin temel yasalarını ve tekniklerini daha fazla ele alacağız.

Oldukça yüksek düzeyde nasıl çizileceğini öğreneceğiniz 9 temel çizim kanunu vardır. Bunları tartışalım.

Perspektif yasası. Yazarın görsel olarak yakınlaştırmak istediği nesneler, bir kısmı diğer kısmından daha yakın görünecek şekilde çarpıtılmıştır.
Öğelerin konumu. Sayfanın alt kısmındaki nesneler diğerlerinden çok daha yakın görünür.
boyut kanunu. Yazarın amacına göre daha yakın konumlandırılması gereken resimdeki nesne, buna göre uzaktakilerden daha büyük görünmelidir.
örtüşen kanun. Bir diğerinin önünde bulunan bir nesne görsel olarak bize daha yakın hale gelir.
Yarı gölge kanunu. Işık kaynağının karşı tarafında bulunan nesnenin koşullu olarak aydınlatılmamış kısmı daha koyu olmalıdır.
Gölge kanunu. Çizilen nesnenin hacimli görünmesini sağlamak için, ona kesinlikle ışık kaynağının arka tarafında da bir gölge eklemeniz gerekir.
Kontur kanunu. Yuvarlak nesnelere derinlik kazandırmak için konturlarını vurgulamak gerekir.
Ufuk kanunu. Tasvir edilen nesnelerin gözlemciden farklı mesafelerde görünmesi için ufkun çizilmesi durumu.
Yoğunluk kanunu. Nesnelerin farklı mesafelerde olduğunu göstermek için, yakındaki nesneleri daha ayrıntılı, uzaktaki nesneleri ise daha az ayrıntılı olarak çizmek gerekir.

Bu 9 temel yasayı pratikte kullanarak çizimde yeni bir seviyeye geçmeniz zor olmayacaktır.

Ayrıca, basit hatalardan kaçınmak için, yeni başlayan birinin bir çizimin taslağını oluştururken birkaç önemli adımı izlemesi gerekir. İşte buradalar:

Basitten karmaşığa çizim

Az çok bilinen bir gerçek, bir çizimin bir çizime göre farklı olduğudur. Her şeyden önce, bu, bir insanı çizmenin, örneğin bir ağaç çizmekten çok uzak olduğu anlamına gelir. Mükemmel performans için farklı şeyler farklı yaklaşımlar gerektirir. Bu nedenle çeşitli kompozisyonların çizim tekniğini daha ayrıntılı olarak ele alacağız.

Hemen karmaşık kompozisyonları üstlenmeyin. Çünkü çizim biliminde çalışmaya başlarkenki tutum çok önemlidir. Hemen karmaşık bir çizime başladıysanız, ancak sizin için hiçbir şey işe yaramadıysa, o zaman kötü bir ruh hali garanti edilir. Hatta bir kalemi tamamen alma arzunuzu bile kaybedebilirsiniz. Bu nedenle eğitimimizde basitten karmaşığa doğru ilerleyerek yavaş yavaş yeni çizim tekniklerini öğreneceğiz. Basit başlayalım.

Geometrik şekiller çizin

Geometrik şekillerin uygun yerleşimlerini aramak oldukça uzun zaman alacağı için hayal gücümüze dayanacağız. Kolaylık sağlamak için, çeşitli geometrik şekillerin hazır resimlerini internetten bile indirebilirsiniz.

Küp

Bir küp çizelim. Bu resmi temel alın:

Geometrik şeklin tüm yüzlerini ve kenarlarını tekrarlayın. Küpün arka duvarının orantılı olarak ön duvarından daha küçük olduğunu unutmayın. Şimdi gölgeye dikkat edelim.

Işık kaynağının önde olduğunu hayal edin. Bu, küpün ön tarafını daha açık, yanlarını ise daha koyu yapacaktır. Yanları gölgeleyin. Ön köşenin çizgilerini bir kalemle vurgulayın ve gerisini ince bırakın. Gözlemcinin tüm dikkatini toplayacaktır.

Figürü benzersiz kılmak için oranları biraz bozabilirsiniz. Böylece böyle bir şeyle karşılaşıyoruz.

Silindir

Figürünüzün yerleştirileceği bir düzlem çizin. Havada olmamalıdır çünkü gölge bir şeyin üzerine düşmelidir. Bu düzlemde silindirinizin merkez ekseni için ideal konumu bulun. Bu noktadan itibaren yukarı doğru dikey bir çizgi çizin. Bu çizginin her iki ucuna elips çizin. Alt ve üst elipsleri aynı dikey çizgilerle bağlayın. Taslak neredeyse hazır. Kolaylık sağlamak için birkaç yardımcı hat ekleyebilirsiniz. Örneğin, ön tarafta böyle bir çizgi gölgenin kenarlığını işaretleyebilir. Şeklinizin bulunduğu yatay düzlemde bir gölge taslağı çizin. Sonuç şöyle bir şey olmalı:

Çerçeveyle işimiz bittiğinde sıra geldi Figürümüzün ana kısımlarını gölgelendirin. Yine ışığın gölgenin tam tersi yönde olması gerektiğini göz önünde bulundurarak, vurgunun nerede olacağını göz ile işaretliyoruz. Ayrıca silindir üzerindeki parlamanın bir nokta değil dikey bir şerit oluşturacağını da dikkate almakta fayda var. Gölge çizgisinden silindirin arka kenarına kadar olan alanı daha koyu bir gölgeyle tararız. Geçişin düzgün olması için tarama kenarını yağlayın. Şeklin gölgesini gölgeliyoruz. Silindirin üst kısmını hafif bırakın.

Bir küre çiz

Gelecekte daha karmaşık nesnelerin çizileceği temel geometrik şekillerden birini tasvir etmeye çalışalım. Bu şekil bir küredir. Diğerlerinden daha kolay çiziyor. Bir daire çizmeniz gerekiyor. Ayrıca, bu dairenin kenarlarından, bu şeklin içine birkaç eşmerkezli daire daha çizmeniz gerekiyor. Bu daireler tam olarak düzgün olmayabilir, hatta elips şeklini alabilirler.

Yumurtadan düzgün bir şekilde çıkabilmemiz için bize hizmet edecekler. Aşağıdaki resme bakın.

Daireleri gösterildiği gibi gölgelendirin. Ana düzleme başka bir elips çizin. Bir gölge oluşturmak için bu elipsi de gölgeleyin. Küre hazır.

Egzersiz yapmak

Erik gibi daha karmaşık kompozisyonlar çizmek için küre çizim becerisini kullanmayı deneyin. Gölgede ne gibi değişiklikler olduğuna dikkat edin? Sonunda ne oldu?

Cevap

Gölge ve ışık yer değiştirdi. Sonuç olarak, meyve şeffaflık yanılsamasını elde etti.

Böylece geometrik şekiller çizmenin o kadar da zor bir iş olmadığını anladık.

Temel geometri bilgisine ve bu tür şekilleri çizme becerisine dayanarak, onların yardımıyla daha karmaşık kompozisyonlar oluşturabilirsiniz.

Çizim aletleri

Karakalem çiziminde bir sonraki en zor adım bulaşıkları çizmektir. Aynı zamanda asıl zorluk, gölgelerin hem konunun üzerine hem de etrafına doğru yerleştirilmesinde yatmaktadır.

Basit bir vazo çizelim. Önceden çalışabileceğiniz uygun bir örnek bulursanız harika olur.

Başlangıçta konunun parametrelerini düz çizgilerle belirlememiz gerekiyor. Sayfanın altına küçük bir yatay çizgi çizin. Bu çizgi vazomuzun alt kısmı olacak. Yatay çizginin ortasından ona dik olarak dikey bir çizgi çizin. Bu çizgi nesnenin yüksekliğini gösterecektir. Dikey olanın üstüne başka bir yatay çizgi çizin. Bir şey size açık değilse, aşağıdaki şekle bakın:

Gördüğümüz gibi vazonun dar boynunu işaretleyen başka bir yatay çizgiye ihtiyacımız olacak. Onu çiz. Daha sonra, merkezleri dikey ve yatay çizgilerin kesişme noktalarına denk gelen elipsler çizmeniz gerekir. Vazoya hacim kazandırmak için bunlara ihtiyaç vardır.

Bir sonraki adım konunun ana hatlarını çizmektir. Örneğin şu şekilde olabilir:

Son adım, ışık ve gölgelerin çizimi olacaktır. Bu geometrik şekillerle aynı şekilde yapılır. Basitçe, öncelikle nesnenin her bir parçasının (küre, silindir, koni veya küp) altında neyin yattığına karar vermeniz gerekir.

Vazonuzun dış hatlarının her iki tarafta da simetrik olmasını sağlamaya çalışın.

Bir fincan çiz

Öncelikle kanıtlanmış yönteme göre dikey ve yatay çizgiler çizmemiz gerekiyor. Bu sefer bardağın tabanı ağzından çok daha küçük olacak ve aynı olmayacak. Üst ve alt için elipsler çizin.

Bitkiler

Geometrik şekiller ve tabakların aksine, çeşitli bitkileri çizmek başlangıçta göründüğünden daha zor bir iştir. Örneğin, nispeten basit nesnelerin aksine, çiçekler, çalılar, ağaçlar ve daha birçokları söz konusu olduğunda, her zaman canlı bir örneğin gözünüzün önünde olması daha iyidir. Bu kadar çok farklı detayı doğru bir şekilde hayal etmek ve bunları kağıt üzerinde doğru bir şekilde görüntülemek çok zordur. Veya orijinalin bitmiş bir görüntüsü olabilir. Çizimdeki detayın derecesi ile sorunun en baştan çözülmesi önemlidir. Sonuçta, olabildiğince basit olabilir veya tam tersine çok sayıda ayrıntı içerebilir.

Detay derecesine göre çizimler:

Çizime başlayalım.

Kompozisyonunuzun ilk taslağını yapın. Bu bir çiçek değil, birkaç çiçekse, onları sapları hafifçe kavisli olacak ve tomurcuklar farklı yönlere bakacak şekilde tasvir edin. Tüm çizgileri tamamen doğru yapmayın.

En ilginç şeylerden biri, ilk çizimin biraz çarpık da olsa geometrik şekillerden oluşabilmesidir. Daha yakından bak.

Ne görüyorsun? Resimde en az bir daire, ovaller, bir silindir, çarpık bir eşkenar dörtgen ve koniler yer alıyor. Bu bize bazen ilk aşamada karmaşık görüntülerin bile basit şekiller kullanılarak çizilebileceğini söylüyor.

Detayları çizmeye başlayın. Yaprakları çizin ve yapraklara düzensizlikler ekleyin. Kompozisyona yapraklar ekleyin. Orijinale odaklanın.

Bir lale çiçeğinin genellikle kısmen birbiriyle örtüşen yaklaşık 6-7 yaprağı vardır.

Dikkat ederseniz, sapların kalınlığının tüm uzunluk boyunca aynı olduğunu unutmayın. Yapraklar uzun, keskin uçlu, kavislidir. Yapraklar gövdenin etrafına sarılır. Ayrıca sapı tomurcuğa tutturmaya da dikkat edin. Bu, ters çevrilmiş bir çiçekte fark edilir.

Son adım ışık ve gölge eklemektir. Hafif vuruşlarla çiçeğin içinde ve üzerinde daha fazla gölgeli alan oluşturun. içeri yapraklar. Yaprakların kesiştiği yerler de hafifçe gölgelenebilir. Bu, yapraklara yarı saydam bir etki verecektir. Stamenleri çizin. Daha koyu bir renkle vurgulanabilirler.

Son dersten de görebileceğiniz gibi, basitten karmaşığa çizimin temel temellerini biliyorsanız, basit bir kompozisyon oluşturmak sorun değildir.

Meşe çiz

Ağaçlar çoğu zaman çeşitli karmaşık resimlerin ayrılmaz bir parçasıdır. Örneğin bunlar, daha sonra tartışılacak olan çok sayıda ağacın hayvan görüntülerini yansıttığı manzaralar olabilir.

Sert bir kalem al. Ağacın genel bir taslağını çok zayıf bir şekilde çizmek için buna ihtiyaç duyulacaktır. Her zaman olduğu gibi genelden ayrıntılara doğru ilerleyeceğiz.

Bir ağaç gövdesi çizin. Meşe çizdiğimiz için kalın olması gerekiyor. Ağaç gövdesinden dallar çizin.

Taç içine biraz yaprak bulutu ekleyin. Bazı dalların görülebilmesi için bilinçli olarak boş alanlar bırakılması gerekmektedir.

Yapraklarla örtülmeyen dalları kalınlaştırın.

Temel gölgeleri uygulamaya başlayın. Bunu yapmadan önce ışığın hangi tarafa düşeceğini ve parçaların nasıl daha fazla gölgelenebileceğini düşünün.

Yaprakları çizin. Onlara ayrıntıları ekleyin ve gölgeleri doğru şekilde dağıtın. Taç boyunca birkaç yaprağı vurgulayın. Bu, resme hacim eklemek içindir. Meşe hazır!